Maryse Allard
Biographie
Maryse Allard est une artiste peintre originaire de Québec, reconnue pour sa créativité débordante et sa sensibilité artistique.
Après avoir consacré de nombreuses années à sa carrière dans le domaine de la santé et à sa famille dont un enfant autiste, elle choisit en 2022 de se consacrer pleinement à sa passion longtemps mise en veille : la peinture et l'art de créer.
C'est à la suite de sa retraite que s'épanouit une artiste émergente. Elle s'est alors formée grâce à de nombreux ateliers et cours spécialisés, développant son propre style. Celui-ci s'exprime par la peinture mixte, oscillant entre l'abstraction et le semi-abstrait, où se croisent son univers imaginaire et son rapport intime à la musique. C'est deux aspects, profondément enracinés, en elle depuis l'enfance, ont teintés sa personnalité artistique et confèrent à ses toiles une atmosphère mystérieuse et vibrante.
Parmi les artistes qui l'inspirent et suscitent son intérêt, on retrouve Sylvain Loisant et Edith Lietar. Ces deux peintres, connus pour leur exploration de l'abstraction à travers leur créativité imaginaire, on laissé une empreinte indélébile sur le parcours artistique de Maryse.
Déterminée et passionnée, Maryse poursuit son cheminement artistique avec l'ambition de partager son art à travers expositions et projets culturels, tout en s'impliquant bénévolement auprès de sa communauté artistique, apportant richesse à sa palette. Pour elle, chaque toile est un pas de plus vers la réalisation de son rêve: transmettre sa passion et inviter le spectateur à voyager dans son univers.
Bien qu'elle n'ait pas encore reçu de distinctions officielles, Maryse ne se laisse pas freiner. Son ambition et son amour pour la peinture continuent de la propulser vers l'avant, nourrissant sa soif d'expression artistique à celui qui recherche son style.
Sa quête d'émotion et d'authenticité que Maryse veut communiquer à travers son art est complexe et profonde; ses œuvres, empreintes d'imaginaire, cherchent à éveiller chez celui qui les contemple une résonance intime, un dialogue entre l'inconscient du spectateur et le sien.
En somme, la vie et le travail de Maryse Allard sont un témoignage de la richesse de sa passion artistique cultivée avec détermination et amour. Chaque coup de pinceau est un reflet de son âme, chaque toile une fenêtre ouverte sur un monde intérieur, une invitation à découvrir la profondeur de l'âme à travers sa peinture.
Démarche artistique
Ma pratique artistique est guidée par une quête d'expression sensible et imaginaire. Je puise mon inspiration dans les vibrations subtiles de la musique qui transforme l'ordinaire en univers poétique, éveillant mystère, émotion et rêverie. Je suis fasciné par la façon dont les objets du quotidien peuvent être transformés en un spectacle musical à travers la couleur, la forme, la ligne, le mouvement et la vibration.
Mon parcours artistique est profondément nourri par mon expérience vécue auprès d’un enfant autiste, une présence qui m’a appris à regarder le monde autrement. À travers ce lien singulier, j’ai développé une attention accrue aux silences, aux rythmes intérieurs et aux émotions invisibles. Mon monde imaginaire s’est construit dans cet espace entre ce qui se dit et ce qui se ressent, entre le réel et l’indicible.
Le mystère occupe une place essentielle dans mon travail : il n’est jamais une réponse, mais une invitation. Mes toiles deviennent alors des territoires sensibles où la lumière et l’ombre cohabitent, où chaque spectateur est libre de projeter sa propre histoire, son ressenti, et d’entrer dans un dialogue intime avec l’œuvre.
Mon travail est également influencé par mon propre bagage de vie; chaque épreuve, chaque moment de résilience et chaque découverte de force intérieur trouve une place sur mes toiles. Mes œuvres ne sont pas seulement un reflet de moi, mais aussi un espace de rencontre pour celui qui regarde.
Mon style se caractérise par une touche brute et symbolique, qui s'exprime à travers le pinceau et la spatule. Je cherche à capter une expression poétique en utilisant la nature, la beauté simple des objets du quotidien, la profondeur du personnage.
La musique occupe une place importante dans mes créations: le rythme, les variations de tonalité et les harmonies m'inspirent dans mes choix de couleurs et mes compositions.
Je conçois la peinture comme une partition visuelle où chaque touche, chaque nuance, participe à une ambiance qui invite le spectateur à ressentir plutôt qu'à analyser. Chaque œuvre est pour moi un espace de liberté à explorer où se rencontre couleur, mouvement, vibration et émotion.
J'emploie principalement l'acrylique, qui devient mon langage privilégié, en travaillant sur un spectre abstrait et semi-abstrait. J'ai une prédilection pour l'harmonie du bleu, une couleur qui me permet de transfigurer le monde réel en un univers imaginaire. Elle suscite l'ouverture, la liberté le silence intérieur, l'apaisement et la rêverie. J'utilise aussi des techniques mixtes, ajoutant ainsi des couches de complexité et de profondeur à mon travail.
Mon processus de création est à la fois spontané, intuitif et réfléchi, je m'appuie sur mon état mental du moment, la musique qui me transporte et les croquis que je réalise. Je m'adonne à une étude approfondie des couleurs et de la composition, qui me guide dans la réalisation de mon œuvre. Une fois devant la toile, je me laisse guider par ce qu'elle me raconte. C'est un dialogue silencieux, un échange entre l'artiste et son support. Même guidée par la préparation, ma création demeure un voyage ouvert, où la destination évolue comme un voyage libre, sans destination prédéterminée.
Je souhaite que le spectateur se laisse emporter par le mystère de mes œuvres, qu'il se laisse refléter dans mon propre monde imaginaire. Chaque œuvre est une invitation à entrer dans un univers unique, à ressentir les émotions qui l'habitent, à chercher les résonances avec sa propre expérience.
Ma démarche artistique est une exploration constante, où chaque toile est une terre inconnue qui attend d'être découverte. J'invite donc chaque spectateur à embarquer dans cette aventure, à se laisser surprendre et à faire de chaque œuvre une expérience unique.
